Luigi Ghirri (Fellegara di Scandiano, 5 gennaio 1943 – Reggio Emilia, 14 febbraio 1992) è stato un fotografo italiano.
LA FOTO E’ DEL 1984
è sempre interessante da leggere ::
https://it.wikipedia.org/wiki/Luigi_Ghirri
JEU DE PAUME-PARIGI
CLAUDE NORI, RITRATTO DI LUIGI GHIRRI, 1977 @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
28 febbraio 2019
LUIGI GHIRRI, RIMINI, 1977- @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
By
Alessandro Benetti
LUIGI GHIRRI, RIMINI, 1977- @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
IL JEU DE PAUME DI PARIGI PARTECIPA ALLA RISCOPERTA DELL’OPERA DI LUIGI GHIRRI. “CARTES ET TERRITOIRES” PRESENTA AL PUBBLICO QUINDICI SERIE REALIZZATE DAL FOTOGRAFO EMILIANO NEGLI ANNI SETTANTA, E TESTIMONIA DELL’ATTUALITÀ DELLA SUA RIFLESSIONE SUL RAPPORTO COMPLESSO TRA LA “REALTÀ” E LE SUE RAPPRESENTAZIONI.
LUIGI GHIRRI, RIMINI, 1977- @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Una curiosa coincidenza temporale, foriera di un puro aneddoto, vede due protagonisti della cultura italiana del Novecento confrontarsi come pacifici dirimpettai alle estremità del Jardin des Tuileries di Parigi.Al Musée des Arts DécoratifsGio Ponti, al Jeu de Paume Luigi Ghirri (Scandiano, 1943 – Reggio Emilia, 1992).
LUIGI GHIRRI, PESCARA, 1972 – @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Cartes et territoires, a cura di James Lingwood, partecipa dell’incessante processo di ri-scoperta e presentazione al pubblico che ha interessato la produzione del fotografo emiliano nell’ultimo quindicennio.
È del 2018, ad esempio, la monografica su Il paesaggio dell’architettura curata da Michele Nastasi alla Triennale di Milano, mentre la grande mostra antologica Pensare per immagini del MAXXI di Roma, a cura di Francesca Fabiani, Laura Gasparini e Giuliano Sergio, risale al 2013.
LUIGI GHIRRI, PADOVA, 1973 @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Inserita in questo fortunato filone, l’esposizione ospitata dal Jeu de Paume – che la co-produce con il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía di Madrid e il Museum Folkwang di Essen – è la prima grande retrospettiva su Ghirri organizzata fuori dall’Italia, dalla sua scomparsa a oggi. Inoltre, esplora un momento del suo percorso artistico e professionale relativamente meno studiato rispetto ai grandi “viaggi” individuali e collettivi in cui s’impegna più sistematicamente negli Anni Ottanta, dall’ambizioso Viaggio in Italia di ben venti fotografi, del 1984, alle Esplorazioni sulla via Emilia del 1986.
LUIGI GHIRRI, ORBETELLO, 1974 -@ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Il museo parigino racconta il decennio precedente, racchiuso tra gli inizi della sua ricerca fotografica – Ghirri vi si dedica completamente a partire dal 1973, quando lascia la sua occupazione da geometra – e Vera fotografia, la prima monografica che gli dedicano nel 1979 Carlo Arturo Quintavalle e Massimo Mussini, al Palazzo della Pilotta di Parma.
Luigi Ghirri, Modena, 1973. CSAC, Università di Parma © Succession Luigi Ghirri
L’INVASIONE DELLE IMMAGINI NEL MONDO MODERNO
Di quella prima rilettura curatoriale Cartes et territoires ripropone la stessa suddivisione in quindici serie e approfondisce la riflessione sui temi di fondo che le accomunano. Su tutti, la relazione complessa tra la fotografia (la carte, la mappa), che è sempre una rappresentazione intenzionale e mai un innocuo e oggettivo strumento di documentazione, e la “realtà” (il territorio), che a sua volta contiene stratificate alterazioni e finzioni scenografiche e fotografiche.
LUIGI GHIRRI, MODENA, 1973, CSAC, UNIVERSITA’ DI PARMA @SUCCESSION LUIGI GHIRRI
A questo rapporto alludono i dettagli ingigantiti delle mappe di Atlante (1973); le geometrie architettoniche ripetitive, spesso imperfette, astratte dal loro contesto di Catalogo (1970-73); i parchi a tema popolati di mostri fantastici e monumenti, miniaturizzati eppure a loro modo “abitabili”, de Il paese dei balocchi (1972-79) e di In scala (1978-79); i paesaggi naturali, rimpiccioliti e adattati a un uso domestico nelle case suburbane di Colazione sull’erba (1971-74); le cartoline, i manifesti, le immagini incorniciate a loro volta fotografate nelle inquadrature di Paesaggi di cartone (1970-73) e di Kodachrome (1970-73).
LUIGI GHIRRI, MODENA, 1973, CSAC, UNIVERSITA’ DI PARMA @SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Lo strumento della serie, indispensabile a Ghirri per esprimere il suo approccio spesso tassonomico al reale, è un inquadramento flessibile e non prescrittivo della sua produzione. Le serie sono di frequente realizzate nel corso di anni, restano inconcluse e disponibili a ulteriori aggiunte, racchiudono scatti effettuati in luoghi diversi e lontani, e si richiamano continuamente l’una con l’altra attraverso la riproposizione di motivi traversali, presenze ricorrenti.
LUIGI GHIRRI, MODENA, 1973, CSAC, UNIVERSITA’ DI PARMA @SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Sulle orme delle esperienze americane di Walker Evans e dei New Topographics, tra gli altri, le sequenze fotografiche di Ghirri attraversano, spesso sovrapponendosi tra di loro, i paesaggi dell’ordinario, dove rintracciano gli indizi di quella che Lingwood ( il curatore della mostra di Parigi ) descrive come “l’invasione delle immagini nel mondo moderno”.
LUIGI GHIRRI, MARINA DI RAVENNA, 1972, BIBLIOTHEQUE NATIONALE DE FRANCE @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Fotografo a colori in un’epoca in cui al solo bianco e nero era riconosciuto un valore artistico, Ghirri prende le distanze dalla postura snobistica della cultura “alta”, ma anche dall’accettazione passiva di un fenomeno destinato a ingigantirsi a dismisura nei decenni successivi. Piuttosto, lo investiga con critica curiosità e con un approccio anti-ideologico, non moralistico, come testimonia una sua nota sulla composizione quasi decennale di Italia Ailati (1971-79), anch’essa in mostra al Jeu de Paume: “La mia intenzione non era quella di testimoniare della ‘banalità’ quotidiana, di sottolinearne il ‘kitsch’. Era piuttosto un desiderio di conoscenza, di decifrazione”.
Luigi Ghirri, Haarlem, 1973. The Vegini Luigi collection © Succession Luigi Ghirri
CONTRO L’ANESTESIA DELLO SGUARDO
LUIGI GHIRRI, L’ILE ROUSSE, BIBLIOTEQUE NATIONALE DE FRANCE-@ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
A distanza di mezzo secolo dagli esordi di Ghirri, le sue fotografie “seducono” ancora l’osservatore su più livelli. In un commento riferito specificamente a Colazione sull’erba, ma assolutamente generalizzabile, Lingwood sottolinea come, per il pubblico italiano, esse costituiscano anche una sorta di “ritratto collettivo, pieno di affetto e di dolce ironia, di un nuovo ambiente piccolo borghese [che maturava allora] nelle province”.
LUIGI GHIRRI, SALZBURG, 1977. COLLECTION PRIVEE. COURTESY MATTHEW MARKS GALLERY – @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Al tempo stesso, mentre i soggetti invecchiano e si tingono della generica nostalgia per un passato ormai lontano, resta di assoluta attualità l’esortazione di Ghirri a impegnarsi contro l’anestesia dello sguardo, conseguenza anche della sua sovraesposizione.
LUIGI GHIRRI, LIDO DI SPINA, 1974 – @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Ancora nelle parole del curatore, nella nostra contemporaneità caratterizzata dalla “proliferazione di massa delle immagini, dalla moltiplicazione esponenziale delle rappresentazioni del mondo, dal loro godimento e consumo indifferente, dalla loro dissoluzione in un atlante incomprensibile”, Cartes et territoires vuole precisamente contribuire al ritorno a uno “sguardo attivo (…) e a un’immagine partecipata e ragionata”.
LUIGI GHIRRI, ENGELBERG, 1974, CSAS, UNIVERSITA’ DI PARMAS-@ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
Tali sono le fotografie di Ghirri, che ebbe il coraggio di “non cercare una via di uscita dal labirinto degli specchi ma, al contrario, di definire una strategia per intervenire nel gioco incrociato della mappa e del territorio”.
LUIGI GHIRRI, CARPI, 1973, CSAS, UNIVERSITA’ DI PARMA- @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
LUIGI GHIRRI, CALVI, 1976, COLLECTION PRIVEE. COURTESY MATTHEW MARKS GALLERY – @ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
LUIGI GHIRRI, BREST, 1972, CSAC, UNIVERSITA’ DI PARMA. @SUCCESSION LUIGI GHIRRI
LUIGI GHIRRI, BOLOGNA 1973, CSAC, UNIVERSITA’ DI PARMA. @SUCCESSION LUIGI GHIRRI
LUIGI GHIRRI, ATLANTE, 1973.
BIBLIOTEQUE NATIONALE DE FRANCE-@ SUCCESSION LUIGI GHIRRI
